07.11.2023











La photographie mobile a énormément évolué et un smartphone permet aujourd’hui de réaliser d’excellentes images, à condition de ne pas compter uniquement sur les capacités techniques de l’appareil. Car finalement, que vous utilisiez un smartphone ou un appareil photo professionnel, les fondamentaux restent les mêmes : la lumière, le cadrage, la composition, le sujet et le moment où vous déclenchez. Un smartphone possède même un avantage considérable : il est compact, discret et presque toujours dans votre poche. En voyage ou en photographie de rue, cette simplicité permet parfois de capturer des scènes que l’on aurait manquées avec un équipement plus lourd. Le smartphone peut donc devenir un excellent outil pour apprendre à regarder et pratiquer régulièrement. Si vous souhaitez justement approfondir les fondamentaux, vous pouvez commencer par mon guide pour apprendre la photographie en 5 étapes.
Voici maintenant 10 astuces pour améliorer vos photos avec un smartphone, sans avoir besoin d’investir dans du matériel supplémentaire.
C’est probablement le conseil le plus simple de cet article, mais également l’un des plus efficaces. Votre smartphone passe ses journées dans une poche, sur une table ou dans vos mains. Les objectifs accumulent donc rapidement traces de doigts, poussières et saletés. Le résultat peut être immédiatement visible : perte de contraste, image moins nette et halos autour des sources lumineuses. Avant de prendre une photo importante, nettoyez simplement les objectifs avec un chiffon doux et propre. Cela prend quelques secondes et peut réellement faire la différence, particulièrement lorsque vous photographiez de nuit ou face à une source de lumière.

Un smartphone ne transformera pas automatiquement une scène ordinaire en bonne photographie. Avant de déclencher, demandez-vous plutôt : qu’est-ce que je veux montrer ? La composition permet de guider le regard vers votre sujet et d’éliminer les éléments inutiles. La règle des tiers constitue un bon point de départ. Vous pouvez afficher la grille directement dans les paramètres photo de la plupart des smartphones et placer votre sujet sur l’une des lignes ou intersections.
Mais ne considérez pas cette règle comme une obligation. Cherchez également les lignes directrices, les répétitions, les cadres naturels, la symétrie ou les différents plans qui donnent de la profondeur à une photographie. Et surtout, regardez les bords de votre image avant de déclencher. Un panneau coupé, une poubelle ou une personne qui entre légèrement dans le cadre peuvent détourner complètement l’attention. La composition ne dépend pas de votre appareil. Les mêmes principes fonctionnent avec un smartphone, un compact ou un boîtier professionnel. Vous pouvez donc également approfondir cette question dans mon article consacré à la composition et au cadrage en photographie.

La lumière est plus importante que votre smartphone. Une scène ordinaire photographiée sous une belle lumière peut devenir intéressante, alors qu’un sujet exceptionnel photographié sous une lumière sans relief peut perdre une grande partie de son impact.
Essayez de photographier le même endroit à différents moments de la journée. Le matin et la fin de journée offrent généralement une lumière plus douce et plus directionnelle. Les ombres deviennent plus longues et les volumes davantage visibles. Mais ne considérez pas pour autant la lumière de midi comme mauvaise : une lumière dure peut créer des ombres très graphiques, particulièrement intéressantes en ville et en photographie de rue.
Cherchez également les reflets dans une vitre, une flaque ou une surface métallique. Placez votre sujet à contre-jour ou utilisez une fenêtre comme source de lumière pour un portrait. Apprendre à voir la lumière fera davantage progresser vos photographies que changer de téléphone. C’est d’ailleurs l’un des principes que je développe dans mes conseils pour un photographe débutant.

Les smartphones récents disposent souvent de plusieurs modules photo : ultra grand-angle, objectif principal et parfois téléobjectif. Le réflexe consiste souvent à choisir celui qui permet simplement de « faire rentrer » le sujet dans le cadre. Essayez plutôt de réfléchir à la perspective que chaque focale va créer.
L’ultra grand-angle permet de montrer énormément d’environnement et peut être intéressant pour un paysage ou une architecture, mais utilisé trop près d’une personne, il peut fortement déformer les proportions. L’objectif principal est généralement le plus polyvalent et souvent celui que je privilégierais pour photographier au quotidien. Le téléobjectif permet quant à lui d’isoler davantage un sujet et de compresser les différents plans.
Déplacez-vous également physiquement. Plutôt que de rester immobile et de zoomer sur votre écran, avancez, reculez et changez de hauteur. Quelques mètres peuvent complètement transformer votre composition. Enfin, évitez autant que possible les niveaux de zoom numérique extrêmes : mieux vaut parfois prendre une photographie légèrement plus large et la recadrer ensuite.

Même avec les systèmes de stabilisation actuels, un smartphone peut produire une image floue lorsque la lumière diminue. La première solution est simplement de tenir votre téléphone correctement : utilisez vos deux mains, rapprochez vos coudes de votre corps et évitez de déclencher tout en marchant si vous souhaitez obtenir une image parfaitement nette.
Vous pouvez également vous appuyer contre un mur, une rambarde ou poser votre téléphone sur une surface stable. Pour les poses longues ou les photographies nocturnes, un petit trépied peut devenir intéressant. Pensez aussi au retardateur : lorsque votre smartphone est posé sur un support, déclencher avec quelques secondes de délai évite de le faire bouger au moment où vous touchez l’écran.
Mais le flou n’est pas nécessairement une erreur. Utilisé volontairement, il peut permettre de transmettre du mouvement ou de l’énergie. Une voiture, un vélo ou une personne peuvent devenir beaucoup plus intéressants lorsque le mouvement reste légèrement perceptible.

L’application photo de votre smartphone prend énormément de décisions automatiquement, mais vous pouvez reprendre une partie du contrôle très facilement. Sur la majorité des smartphones, il suffit de toucher votre sujet sur l’écran pour choisir l’endroit où effectuer la mise au point. Vous pouvez ensuite généralement ajuster la luminosité directement depuis l’interface.
C’est particulièrement utile lorsque votre téléphone surexpose automatiquement une scène. Personnellement, je préfère souvent légèrement sous-exposer une image plutôt que de perdre complètement les informations dans les zones les plus lumineuses.
Prenez donc l’habitude de ne pas déclencher immédiatement. Touchez votre sujet, observez l’exposition, ajustez-la si nécessaire puis prenez votre photo. Ces quelques secondes permettent déjà de sortir du fonctionnement entièrement automatique et de commencer à prendre réellement des décisions photographiques.

Les accessoires tels que des lentilles externes, des filtres et des déclencheurs à distance peuvent améliorer considérablement vos photos. Ils élargissent vos options créatives et vous aident à obtenir des clichés uniques.
Les lentilles externes, par exemple, permettent de modifier la perspective de vos photos, offrant des effets grand-angle, fisheye ou macro pour capturer des détails incroyables. De plus, l’utilisation de filtres peut donner à vos images une ambiance spécifique en ajustant la couleur, la luminosité et le contraste, créant ainsi une atmosphère personnalisée pour chaque cliché. Les déclencheurs à distance, quant à eux, éliminent les risques de flou de bougé, en vous permettant de prendre des photos sans toucher l’appareil, idéal pour des images nettes dans des situations de faible luminosité ou de longue exposition. Ces accessoires deviennent ainsi de précieux alliés pour les amateurs de photographie désireux d’explorer de nouvelles dimensions artistiques.

La retouche fait pleinement partie du processus photographique. Votre smartphone permet déjà d’ajuster directement l’exposition, les hautes lumières, les ombres, le contraste, la température ou le recadrage. Des applications dédiées permettent ensuite d’aller plus loin si nécessaire.
Mais la retouche ne doit pas servir à transformer complètement une mauvaise photographie. Je commence toujours par les éléments les plus simples : recadrage, exposition, contraste et couleurs. Évitez notamment de pousser excessivement la saturation, la netteté ou le HDR, car ces traitements peuvent rapidement donner un rendu artificiel.
Essayez plutôt de développer progressivement une cohérence entre vos images. Lorsque vous photographiez régulièrement, vous remarquerez probablement que certaines couleurs, certaines lumières ou certains contrastes reviennent naturellement dans votre travail. C’est ainsi qu’un style commence progressivement à apparaître.

L’un des principaux avantages du smartphone est qu’il permet de photographier énormément. Profitez-en, non pas pour déclencher cinquante fois exactement la même photographie, mais pour expérimenter.
Changez de position, accroupissez-vous, photographiez depuis plus haut, attendez qu’une personne entre dans votre cadre ou revenez quelques minutes plus tard lorsque la lumière a changé. En photographie de rue, j’aime parfois trouver mon cadre avant même que le sujet apparaisse : je repère une architecture, une lumière ou une composition intéressante, puis j’attends simplement qu’une personne vienne compléter l’image.
Le smartphone est particulièrement adapté à cette pratique parce qu’il reste discret. Je développe davantage cette manière de travailler dans mon article consacré à la street photography à Porto. La patience est probablement l’une des qualités photographiques les plus sous-estimées : parfois, une bonne image demande simplement d’attendre quelques secondes supplémentaires.

Pour progresser en photographie, il faut évidemment photographier, mais il faut également regarder des photographies. Livres, expositions, magazines, cinéma, archives ou travaux contemporains : développez progressivement votre culture visuelle.
Lorsque vous découvrez une photographie qui vous marque, ne vous contentez pas de penser qu’elle est belle. Essayez de comprendre pourquoi elle fonctionne : où se trouve le sujet ? Comment la lumière est-elle utilisée ? Quelle est la distance entre le photographe et la scène ? Pourquoi ce cadrage ? Pourquoi cet instant précis ?
Vous pouvez commencer avec ma sélection de 5 photographes français à connaître puis explorer progressivement les photographes dont le travail vous touche. L’objectif n’est pas de les copier, mais de nourrir votre regard pour comprendre progressivement ce que vous avez envie de montrer à travers vos propres photographies.

Le smartphone devient particulièrement intéressant en voyage. Il est léger, rapide à sortir et suffisamment discret pour photographier des scènes du quotidien sans transporter constamment plusieurs kilos de matériel.
Mais ne passez pas votre voyage à photographier uniquement les monuments. Cherchez également les détails, les habitants, la nourriture, les transports, les rues et tous les moments qui permettent réellement de raconter une destination. Essayez de construire une petite série plutôt qu’une succession d’images indépendantes : une photographie générale situe le lieu, un portrait apporte de l’humain, un détail raconte une atmosphère et une scène de rue donne du mouvement.
Cette approche fonctionne exactement de la même manière avec un smartphone qu’avec un appareil professionnel. J’en parle plus précisément dans mon guide pour photographier son voyage.
Nous prenons aujourd’hui énormément de photographies mais nous en imprimons finalement très peu. Pourtant, imprimer ses images change complètement la manière de les regarder.
Commencez simplement : sélectionnez 10 ou 20 photographies réalisées au smartphone et faites-en de petits tirages. Posez-les ensuite côte à côte. Vous remarquerez probablement plus facilement les différences de cadrage, de couleurs et de cohérence entre les images.
C’est également un excellent exercice pour apprendre à sélectionner son travail. Ne cherchez pas à conserver toutes vos photographies : essayez plutôt d’identifier celles qui racontent réellement quelque chose et qui fonctionnent ensemble.

Un smartphone et un appareil photo ne répondent pas exactement aux mêmes besoins. Un appareil dédié conserve de nombreux avantages : choix des objectifs, ergonomie, contrôle des réglages, qualité d’image, performances en basse lumière ou encore possibilités professionnelles. Mais cela ne signifie pas qu’un smartphone empêche de créer de bonnes photographies. Au contraire, il peut devenir un formidable outil d’apprentissage. La composition, la lumière et le moment restent les mêmes quel que soit l’appareil utilisé.
Si vous apprenez à produire des images intéressantes avec votre téléphone, ces compétences vous suivront lorsque vous passerez ensuite à un appareil plus avancé. C’est la continuité logique avec les fondamentaux que je développe dans Apprendre la photographie en 5 étapes.
Pour faire de belles photos avec un smartphone, ne commencez pas par chercher la meilleure application ou le dernier téléphone. Commencez par nettoyer votre objectif, observer la lumière et réfléchir à votre cadrage. Apprenez ensuite à contrôler la mise au point et l’exposition, utilisez intelligemment les différentes focales et prenez le temps d’attendre le bon moment. Puis photographiez, encore et encore. Le smartphone possède un avantage extraordinaire pour apprendre la photographie : vous l’avez presque toujours avec vous. Profitez-en pour entraîner votre regard quotidiennement, car finalement, le smartphone ne crée pas la photographie à votre place. Il vous donne simplement un outil particulièrement accessible pour apprendre à regarder le monde différemment.
Retrouvez mes autres articles consacrés à la technique, au regard et à la création dans la rubrique Image & Création.

Commencez par nettoyer l’objectif, observer la lumière et travailler votre composition. Contrôlez ensuite la mise au point et l’exposition directement sur l’écran et évitez d’utiliser systématiquement le zoom numérique ou les effets automatiques.
Les réglages disponibles dépendent du smartphone, mais vous pouvez généralement choisir la mise au point, corriger l’exposition et sélectionner différentes focales. Certains téléphones ou applications permettent également de contrôler davantage de paramètres.
Tenez votre téléphone avec les deux mains et stabilisez votre position. Lorsque la lumière diminue, appuyez-vous contre un support ou utilisez un trépied et un retardateur si nécessaire.
La retouche peut améliorer une photographie en ajustant notamment l’exposition, les couleurs, le contraste et le cadrage. Elle doit cependant rester cohérente avec l’image et ne remplace pas une bonne lumière ou une bonne composition au moment de la prise de vue.
Pour la photographie quotidienne, le voyage et certains usages créatifs, un smartphone peut être largement suffisant. Un appareil photo dédié conserve néanmoins des avantages importants en matière d’objectifs, d’ergonomie, de contrôle et de qualité d’image pour les usages les plus exigeants.